一幅珍藏20年的油画，该出手了！

艺术以最高的形式，找出生活中的隐喻和人类的内心欢喜，免受笨拙和无聊，我们愿意穷尽一生，识识世界之美。

摄影技巧再高超，油画的体验感却不曾有，不求形似，只求神似。

比如说，在油画大师的笔下，我们经常会看到，太阳光线的千变万化，早晨的阳光，被晨雾过滤后变成橙红色，未普照之处，则是橙红色的互补色—蓝色。画板上呈现冷与暖的交融，明与暗的铺陈，色调丰富、立体和动感，不再是摄影中简单的或明或暗。

此外，大师会运作高超的叙事技巧，或原汁原味，或藏于幕后，或隐喻。他们可能会将表达的重点置于不起眼的细节当中，或是让你去通过寻找来发现剧情。

举个例子看上面这幅画，一起美学散步。

整幅画面通过线条，将一处独栋托斯卡纳风情的别墅剧情铺展，白色的栅栏、岁月洗涤的陶砖勾勒出的别墅的墙角线，还有庭院里的均匀排布的地板石。线条徐徐展开，构图彼此咬合，光和影平衡，色彩有层次地融入画布之中。

油画左上方的坡屋顶同样是用错落的斜线围合而成，沿着坡屋顶，红屋顶瓦片次序摆开，这是南向窗景的一隅，在建筑上，精心编织室内通透光线，成为对明媚阳光和斜风细雨的欢迎仪式。

不远处，蔚蓝明亮的天空，温柔轻浮的白云，好比娇艳欲滴的女性胴体，远处透明的水面和大片绿植铺就的高尔夫球场，这一切都被画师完美地结合在一起。美好的东西，往往容易被感动，人们满心欢喜地去迎接新生活、爱和希望。

整幅画面呈现金黄色，告诉我们，秋天来了，时光飞逝，季节更迭，沉浸其中，被温柔包裹。原本平常之物，在画师的调色板上，我们会莫名感动。

感动什么？远离家乡，多年后，小桥流水，鞠躬再见。虽然说，父母在，故乡在，但是童年的时光记忆真的是“鞠躬再见”，这里看到久违的大院子，甚至画师将独栋别墅退居一旁，将大尺度空间留给了它，在大庭院的周围，是大片盛开的花瓣。于是，整个画面就有了生机，泥土和雨露的味道扑面而来。

但是，这幅画里并没有男主人，也没有女主人，却发现庭院中心位置摆上两把藤椅和一张休闲桌，桌子上有两杯蓝色饮料，还有一筐红樱桃。虽然没有主人停留，却能见自己，见天地，见众生，见家人。

蓝色杯子是整幅画面的核心细节之一。如果孩子们跑出来玩闹，可能会不小心打碎它。脆弱不是杯子的缺点，它的生命被赋予透明和晶莹，它要满载阳光，只能敞开胸怀。

也许杯子会说，“我很脆弱，真不是我的过错”。所以，我们要用柔软的五指跟它对话。正如现代文明，和生活其中的我们，以及脆弱与适度，奢华与教养，节制和优雅。

或许，蓝色的杯子已经告诉我们，一个阶层的写意生活真谛，人类因家庭而坚强，却把脆弱隐藏很好，庭院生活却让我们放飞心情。

我们很好奇，画师过滤掉哪些剧情？是不是忽略哪些细节？或者原本就不打算告诉别人？谁在玫瑰花丛中？我们不得而知，却发现另外一个隐身的主角。

在院前屋后，画师漫不经心将两棵树的局部放上去，在远处的河流和近处的别墅之间，是成片的绿植。

这些躲在画布背后，却又无处不在的成树，又有什么寓意？了解托斯卡纳风情，就要走进西方文化长河之中。

在《圣经》里，有两种树。一种树为我们遮荫挡雨、取暖做饭。

“神说，地要发生青草，和结种子的菜蔬，并结果子的树木，各从其类，果子都包着核。事就这样成了。于是地发生了青草，和结种子的菜蔬，各从其类，并结果子的树木，各从其类，果子都包着核。”

还有一种树是生命树和知识树。亚当和夏娃吃了树上结的果子，繁衍了人类。这棵树既是生命树，也是知识树。这棵树有多大年龄，在伊甸园的哪个位置，后来还有没有人偷吃？《圣经》上并没有说，引发人类的好奇，并将树请到自己家的庭院里。

树因此而高贵。不同的树种有不同的隐喻，橡树代表忠诚与高贵，橄榄树代表和平，雪松代表高洁，葡萄藤象征永生。在19世纪前，伐木工没有社会地位，被看作是坏人。

整幅画面不仅有原始风味，异国情调，纯朴景观，因为时隐时现的成树，有了高雅之气，华贵之风。

对于这个世界，我们知道越多，就爱得越多，我们爱得越多，就知道越多。油画的魅力，在于瞬间的精彩，正如蒙娜丽莎的微笑。

蒙娜丽莎的微笑故事已经无法考证，地产大哥却有幸从画师的工作室里看到这幅画的隐藏场景，比如，远处的河流，让人想到名作《沿着密苏里顺河而下的皮货商》；再比如那些成树，让人想到金苹果的故事。

沿着密苏里顺河而下的皮货商（世界名作）

金苹果的故事（世界名作）

地产大哥将这融油画的细节场景请出，朋友们一们来品味欣赏生活、美和爱。

不远处的潮白河

太太和孩子，还有蓝色水杯

若隐若现的大片成树

建筑的线条为室内光线作媒

如何阅读一朵花

一棵智慧树

上述画作，除注明出处外，皆来自华润·八号院别墅的生活场景楼书，生活可以比油画更美。

责任编辑：